展覽現場

　　給女孩一雙對的鞋，她就可以征服世界。

　　——瑪麗蓮·夢露

　　2018年7月26日至8月26日期間，《鞋履：樂與苦展覽》(Shoes: Pleasure and Pain)在北京三里屯太古里展出。本次展覽由太古地產攜手英國國立維多利亞與艾伯特博物館(Victoria and Albert Museum, London, 簡稱 V&A)合作帶來，是亞洲首個巡展的第四站，也是其在中國內地的最后一站。Lucia Savi為研究策展人，以藏品探索鞋履帶動衍變的力量，展示鞋履相比其他衣飾，更具個性及展現個人身份的特征。

　　演員蔣夢婕與策展人Lucia Savi在展覽現場

　　展覽現場

　　《鞋履：樂與苦展覽》通過探討鞋履如何同時帶來痛苦與快樂，從不同角度探究鞋履選擇所反映的人類及社會行為，向觀眾展示鞋履在不同文化、場合與歷史長河中所扮演的重要角色。此次展覽展出來自全球各地鞋履背后的匠心工藝，包括非洲、亞洲、歐洲、中東及北美洲。

　　展覽將展出來自全球各地超過140雙鞋子，從1370年代跨越至今，當中包括傳奇設計師的作品、世界名人穿過的鞋子、以及鞋類收藏家的珍貴藏品。在亞洲巡展中，著名演員與歌手莫文蔚受邀展出14雙私人收藏，透過鞋履故事分享她的事業、人生中饒有意義的珍貴回憶。展覽由五大主題組成，分別為改變的力量，性感的誘惑，地位的象征，癡迷的對象和創造的產物。

　　水晶鞋

　　改變的力量

　　來自世界各地的傳說故事里，都描寫過一些特別的鞋子。當中人物與鞋子的關系，往往決定著情節的發展，或讓他們的真實性格更凸顯。法國作家夏爾•佩羅在1697年編寫的《灰姑娘》版本里，加入重要的一筆：玻璃鞋。1950年，迪士尼動畫讓這雙玻璃鞋具象化。現在，迪士尼最新版本的灰姑娘已穿上施華洛世奇水晶制成的鞋子，水晶一如玻璃，不易彎曲、延展，只有對的人才能穿上，不容作假。一雙水晶鞋不僅能改變一個女孩的外表，更可能改變她的整個人生，助她找到真愛，重回屬于她的幸福國度。而安徒生童話《紅鞋》中的卡倫，則因為虛榮和物欲，被一雙紅舞鞋所控制。當下社會，鞋子這種改變的力量被用來吸引消費者。

　　藝伎木屐 2016年 日本京都

　　Koichi Sakurai設計

　　木頭、漆、稻草、天鵝絨綁帶

　　英國國立維多利亞與艾伯特博物館收藏

　　性感的誘惑

　　鞋子在許多不同的文化中都被認為是性感的，戀鞋、戀足更是戀物癖一直以來的主題。在日本最高級別的妓女，藝伎魁首“花魁"需要穿又厚又高的高跟鞋在街上走路，鞋子的鞋跟高達20厘米，因此她們有時需要侍從跟隨攙扶。

　　電影大師大衛•林奇曾和鞋履設計師Christian Louboutin獨家合作推出一系列以戀物為主題的高跟鞋。在他們的設計里，高跟鞋擁有難以置信的鞋跟，穿鞋的人恐怕都無法正常走路只能爬行。穿鞋者的雙腳由透明的鞋底裸露出來，極盡挑逗。

　　紅色羽毛裸跟鞋 1999年 倫敦

　　Agent Provocateur設計

　　絲緞、禿鸛羽毛、皮革

　　Agent Provocateur捐贈

　　英國國立維多利亞與艾伯特博物館收藏

　　地位的象征

　　古往今來，不同的文化里，鞋子都是高社會地位的象征。通常有著夸張裝飾、形狀的鞋子，穿著者一般都不是體力勞動者。這些鞋子還反映出他們的出行方式，他們希望如何被人看見、聽見。法國國王路易十五的蓬皮杜夫人，也是時尚界的領袖，在她的影響下一種鞋跟在腳背下方的高跟鞋迅速流行。看起來彎曲和不穩定的鞋跟會讓腳顯得更加嬌小，但也因缺乏適當的支撐，會讓穿著者走路危險蹣跚。

　　“蓬皮杜”鞋 1760-1770年間 英國 絲綢錦棉

　　Messrs Harrods Ltd捐贈