藝術(shù)家蔣小彥作品 古井風(fēng)韻　　16歲的那年，蔣小彥初中畢業(yè)進(jìn)入了宜興紫砂工藝廠。拜著名藝人王寅春、中國(guó)工藝美術(shù)大師呂堯臣、江蘇省高級(jí)工藝美術(shù)師李碧芳為師，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)造型藝術(shù)。同時(shí)進(jìn)廠的100個(gè)學(xué)徒里，別人去燒窯、煉泥、做車工，他被分配去做最苦最累的行當(dāng)——制壺。如果站在今天回顧過(guò)去，那么，當(dāng)年這個(gè)看似不公的分配，倒成就了今天的蔣小彥，也成就了今天的“大漢工作室”，以及那一件件豪放粗獷的作品。當(dāng)時(shí)的蔣小彥每天只顧埋頭苦學(xué)，所幸的是他的師傅王寅春、呂堯臣、李碧芳都毫無(wú)保留地將自己的技藝傳給他，這也使得蔣小彥成了光素器、花器、筋紋器、方器……樣樣精通的“全活兒”手藝人。3年后學(xué)徒畢業(yè)，成績(jī)優(yōu)異的他“升職”做了師傅。到今天，蔣小彥已是“桃李滿天下”。

　　藝術(shù)家蔣小彥作品 金秋漫步　　誰(shuí)也不會(huì)想到，現(xiàn)在風(fēng)格鮮明的蔣小彥曾被自己的老師評(píng)價(jià)“沒(méi)有思想”。那是上世紀(jì)80年代初期，蔣小彥作為廠里選拔的人才，進(jìn)入中央工藝美術(shù)學(xué)院深造。老師經(jīng)常會(huì)要求學(xué)生交“作業(yè)”——設(shè)計(jì)作品。蔣小彥交的“作業(yè)”總是按照老思路來(lái)，老師評(píng)價(jià)他的設(shè)計(jì)“沒(méi)有思想、太傳統(tǒng)”。蔣小彥決定設(shè)計(jì)一件“不傳統(tǒng)”的造型給老師看看。四個(gè)月后，這一批學(xué)員要畢業(yè)了，蔣小彥交上了自己的“畢業(yè)作品”。他到現(xiàn)在都記得老師當(dāng)時(shí)的表情，“他看了我5分鐘，最后問(wèn)我為什么會(huì)有新的思路出來(lái)”。這一完全顛覆老師對(duì)他評(píng)價(jià)的作品，名字叫“靈石”，靈感自太湖石豐富的線條，成為了蔣小彥有生以來(lái)的第一次創(chuàng)作嘗試。

　　藝術(shù)家蔣小彥作品 龍蛋　　真正讓蔣小彥思考自己創(chuàng)作定位的，是一個(gè)來(lái)自臺(tái)灣的商人。他以500元一把的價(jià)格從紫砂工藝廠購(gòu)買了20把紫砂壺，以11萬(wàn)元的價(jià)格在臺(tái)灣銷售一空。這批壺的器形是“倒把西施”，無(wú)一例外地用粗顆粒制作，古風(fēng)儼然。這給了蔣小彥很大的啟發(fā)。在多年對(duì)陶文化的研究中，他漸漸揣摩出來(lái)，陶是漢文化的代表，而粗顆粒的表現(xiàn)手法在體現(xiàn)陶質(zhì)樸特性的同時(shí)，也剛好與漢文化的底蘊(yùn)吻合。他開(kāi)始嘗試這種創(chuàng)作。在當(dāng)時(shí)，國(guó)內(nèi)整個(gè)市場(chǎng)的紫砂都以細(xì)膩為主，粗顆粒的壺很少有人認(rèn)同。蔣小彥沒(méi)有放棄，他從事紫砂制作，本來(lái)也與名利沒(méi)有關(guān)系，只要做得開(kāi)心就好。他認(rèn)定，自己的這種理念和心態(tài)，要通過(guò)陶的質(zhì)感來(lái)傳遞。

　　藝術(shù)家蔣小彥作品 細(xì)無(wú)聲　　蔣小彥的堅(jiān)守是值得的。在他的“大漢工作室”，來(lái)訪者無(wú)不被他古樸霸氣的作品震撼。代表作“楚漢雄風(fēng)”的制作完全可以看作蔣小彥與作品的一次靈魂交流的過(guò)程。從所周知，子冶石瓢是紫砂經(jīng)典，完美的造型難以逾越。蔣小彥曾以追求極限的心態(tài)仿造這把壺。仿造過(guò)程中，他一直在體會(huì)當(dāng)年作者的思維和意境，在連續(xù)打了9個(gè)樣后，他慢慢地體悟到了作品的靈魂和氣韻——一種金字塔的形體語(yǔ)言在壺中與中國(guó)陶文化水乳交融。這一發(fā)現(xiàn)讓蔣小彥無(wú)比震撼，因?yàn)檫@是中外設(shè)計(jì)理念隔著時(shí)空的對(duì)話。震撼之余，蔣小彥把自己對(duì)漢文化的體會(huì)與之結(jié)合，造就了雄渾霸氣的“楚漢雄風(fēng)”。像這樣的對(duì)話在每件壺中都可以體味道得到。蔣小彥的另一代表作“陶家佳人”完成于2009年，取形于憨態(tài)喜人的葫蘆。這把壺線條流暢自然，光潔的壺身沒(méi)有任何裝飾，圓潤(rùn)的提梁如彩練當(dāng)空。一切都那么簡(jiǎn)潔，質(zhì)樸，就像一位漢代田間的女子，手挽陶罐款款而來(lái)。“金沙寶鼎”是蔣彥的得意之作，取名寶鼎之源，以商周最尊貴的方鼎作為主體，直玄紋和回旋紋兩線條組合的壺身，前有方儀壺嘴領(lǐng)仗，后有無(wú)盡龍鳳把對(duì)，頂有如一華蓋富佑四方，一派歌舞升平群仙朝和的盛世美景。這種對(duì)富貴平安毫不掩飾的追求和向往，是那么坦白，直接，正是漢代文化的可愛(ài)之處。

　　藝術(shù)家蔣小彥作品 子冶石瓢　　蔣小彥常說(shuō)“密不透風(fēng)，空能跑馬”，“留白”在他看來(lái)是最高的藝術(shù)境界。他的作品很少有書(shū)畫(huà)紋飾。即使有，也是在把、嘴等地方“點(diǎn)到為止”地刻些字、詞。他要讓人一眼先看到器皿，與器皿有共鳴的人才是真是懂得他的創(chuàng)作靈魂的人。其實(shí)，敢于“留白”又何嘗不是對(duì)自己作品的一種自信?蔣小彥坦白地說(shuō)，“一把壺的文化內(nèi)涵應(yīng)該由作品來(lái)體現(xiàn)，而不是由字畫(huà)提升價(jià)值。”